Андрей Гапанович: «Постараюсь обойтись без «маниловщины» Александр Анничев На днях коллективу Харьковского театра для детей и юношества был представлен новый директор. За полувековую историю в Харьковском ТЮЗе сменилось девять директоров. В 1960 году театром руководил Вячеслав Саволов, до этого возглавлявший Харьковский областной музыкально-драматический театр. Ему на смену пришел Николай Солодовников, который в начале 1970-х стал руководить драматическим театром им. Т. Г. Шевченко, а его место в ТЮЗе занял Николай Билоконь. Во второй половине 1980-х театром короткое время руководили сначала Борис Варакин, затем Анатолий Самохлеб. В 1992 г. обязанности директора исполнял Виталий Финкель, пока областные власти не назначили на эту должность Леонида Космина. Его заменила Лариса Дидюля, в прошлом году по состоянию здоровья оставившая эту должность. Самый плодотворный период жизни детского театра выпал на время с 1960-го по 1983-й, когда складывался прекрасный административно-творческий альянс с художественными руководителями этого театра, выдающимися режиссерами тех лет — Леонидом Хаитом и Александром Беляцким… В марте 2011-го губернатором была утверждена кандидатура десятого директора театра — Андрея Гапановича. О том, какой видит современную модель Харьковского театра для детей и юношества и какие перемены ждут коллектив и юных зрителей, ваш корреспондент поинтересовался у вновь назначенного директора. «Надо очистить репертуар…» — Мы знакомы с вами, Андрей Федорович, двадцать лет. Хорошо помню, как в 1990-м вы начинали свою творческую карьеру актером на сцене театра, которым теперь собираетесь руководить. После окончания Челябинского театрального училища вы выдержали конкурс, были зачислены в штат и с первых
...
Читати далі »
Переглядів:
923
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Анна КУЗНЕЦОВА, Литературная газета, №13 (6316) (2011-04-06) Жить и выполнять свои обязанности (фрагмент) Как-то так произошло за последние десятилетия, что профессия художественного руководителя в театре стала редкой, уникальной, лишь половина всех российских театров сейчас ими обеспечена. Утвердившийся нынче слоган «директорский театр» стал не просто фигурой речи, а отразил случившиеся существенные перемены. Необходимость зарабатывать деньги любой ценой сделала директора, менеджера, интенданта первым человеком на театре. И у многих из них, видимо, не хватило ума, способности просчитать на несколько шагов вперёд, чтобы сберечь рядом с собой самую главную фигуру театра, без которой творческая жизнь театра немыслима, – режиссёра, режиссёра-руководителя. Я помню, как тридцать лет назад мне довелось участвовать в широком общественном обсуждении, которое завершилось тем, что худрукам было дано право возглавлять театр. Тогда была введена новая форма управления театром, новая модель – художественный руководитель и при нём директор-распорядитель. А нынешнее развитие театра обернулось тем, что вот я уже знаю несколько городов, где в штатном расписании появилась «ублюдочная» должность «заместителя директора по творческим вопросам», то есть художник оказался лишь заместителем и подчинённым всевластного интенданта с окладом на 20% меньше директорского. Очевидное общее снижение творческого уровня многих сегодняшних сцен я склонна связывать именно с этим господством директорского театра. Но он и сам по себе, как очевидно ложное направление развития, стал трещать по всем швам. Недаром только в этом сезоне, чуть не одновременно, произошли громкие освобождения и отставки: Владимира Макарова в Брянске, Владимира Коревицкого в Тюмени, Владимира До
...
Читати далі »
Переглядів:
628
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
В Омске выступят кукольники из Китая и Ирана 06.04.2011 В рамках 75-летия театра «Арлекина» в Омске с 25 апреля по 3 мая пройдет Международный фестиваль театров кукол «В гостях у «Арлекина», где будут участвовать 20 театров из 14 стран. Правительство Омской области, минкультуры региона и Омский гостеатр куклы, актера, маски «Арлекин» представляют II Международный фестиваль театров кукол «В гостях у «Арлекина», который пройдет в Омской области с 25 апреля по 3 мая. В рамках праздничных мероприятий, посвященных 75-летию Омского театра куклы, актера, маски «Арлекин» в Омске пройдет II Международный фестиваль театров кукол «В гостях у «Арлекина». Учредителями фестиваля являются Правительство региона, Министерство культуры области и Омский государственный театр куклы, актера, маски «Арлекин». В конкурсной программе фестиваля участвуют 20 театров из 14 стран: России, Болгарии, Великобритании, Израиля, Ирана, Испании, Канады, Китая, Польши, Сербии, Финляндии, Франции, Чехии, Эстонии. В афише фестиваля представлены спектакли как для детей, так и для взрослых. Фестиваль откроется 25 апреля с показа спектакля «Сценомания» эстонского театра «Туулевески». Далее каждый день омским зрителям будут представлены по три-четыре спектакля. Омский государственный театр куклы, актера, маски «Арлекин» представит на фестивале постановку «Ревизор». Как сообщает пресс-служба минкультуры, в составе международного жюри фестиваля будут работать проректор по науке Санкт-Петербургской академии
...
Читати далі »
Переглядів:
677
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Виставу "Солодка Даруся" повезли на суд канадських глядачів
Українська письменниця Марія Матіос разом з Івано-Франківським театром імені Івана Франка оговталися на гастролі до Канади.
Письменниця проведе в Канаді ряд творчих зустрічей та вечорів, а Івано-Франківський академічний обласний музично-драматичний театр ім. І. Франка покаже канадським глядачам виставу «Солодка Даруся» за однойменним романом Матіос. «Це будуть перші за 20 років незалежності Україна гастролі театру в Канаду», каже Матіос.
Творчі зустрічі письменниці та вистави відбудуться в Оттаві, Монреалі і Торонто. Організатором турне виступила одна з американських продюсерських компаній Америки.
У Канаді «Солодку Дарусю» актори зіграють у 70-й раз. Вистава неодноразово був учасником різних театральних фестивалів і двічі (у 2010 і 2011 роках) номінувався на Шевченківську премію. Його прем'єра відбулася восени 2008 року в Івано-Франківську. Його постановку здійснив заслужений артист України Ростислав Держипільський. У 2009 році «Солодку Дарусю» представили Києву. Вистава пройшла з аншлагом.
У наступному місяці побачити «Солодку Дарусю» у виконанні івано-франківського театру зможуть і Кияни. 11-12 травня 2011 театр знову гастролюватиме в Києві з виставами по книгах Матіос.
Переглядів:
689
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Знаменитий харківський «Театр 19» побував у гостях у луганських студентів 5 квітня 2011 року в Луганському державному інституті культури і мистецтв відбулася творча зустріч студентів з колективом найвідомішого недержавного театру України — харківського «Театру 19». Ініціатором зустрічі є студентська рада Луганського державного інституту культури і мистецтв. Подібні заходи в цьому виші стали традиційними. Студенти спеціалізацій «Акторське мистецтво драматичного театру й кіно», «Режисура естради й масових свят», «Диктори й ведучі телепрограм» поспілкувалися з акторами на теми театрального мистецтва, отримали відповіді на свої запитання. У Луганськ «Театр 19» прибув у складі режисера Ігоря Ладенка, акторів Сергія Листунова, Олега Дідика, Юрія Ніколаєнка, Наталі Іванської і Сергія Савлука. Під час зустрічі колектив театру розповів про те, як їхній театр зародився. За словами режисера Ігоря Ладенка, справжній театр не може бути створений як будь-який інший проект, не може бути прорахований заздалегідь — він повинен народитися як дитина. На питання, чому «Театр 19» не йде шляхом епатажу, як багато інших сучасних театрів, актори відповіли, що це найлегший шлях, а театр повинен шукати не легкий, а свій шлях. Навіть самі учасники театру на ранньому етапі його існування не очікували, що бесіда акторів при мінімумі дій в одній із вистав буде цікава глядачам. Але, як виявився, саме психологізм діалогів, щирість у передачі стану й захоплює глядача в «Театрі 19». При цьому актори намагаються створювати камерну атмосферу для глядача незалежно від кількості місць у театрі. Торкаючись теми театральної освіти, харків’яни відзначили, що виховати актора, заганяючи його в якісь ву
...
Читати далі »
Переглядів:
586
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Цитата «Так, я це підписував і знову підпишу. Мотивація дуже проста, я ніколи не був проти російського театру. Я відстою позицію, що у Львові може бути і російський театр, і польський, не народний, як зараз, а високопрофесійний польський театр може бути, я за єврейський театр,вірменський. Я за всі театри світу. Я не можу бути проти театру. Бути проти театру, це бути проти тих людей, що цього театру хочуть»... ЧИТАТИ МАТЕРІАЛ ЦІЛКОМ>>>
Переглядів:
535
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Народний артист України. режисер Олег Мосійчук вважає, що театр має бути родиною у взаєминах. Олег Мосійчук належить до когорти відомих сучасних українських театральних режисерів. У його творчому доробку чимало постановок, здійснених у багатьох театрах України. Він живе і дихає театром, тому й не дивно, що пана Олега болять і допікають проблеми не лише Тернопільського обласного академічного драматичного театру ім. Т. Шевченка, де він працює, а й усього театрального мистецтва загалом. Працював у чотирьох театрах -Які події були визначальними для вашої мистецької кар’єри? - Це початок роботи у Рівненському театрі, де я зустрівся з відомим українським режисером Володимиром Опанасенком. Часто бував на його репетиціях, сидів у залі, захоплювався вмінням справжнього майстра. Власне, саме він спонукав мене вступати на режисерський факультет. До того ж, завдяки Опанасенку я познайомився з Сергієм Данченком, який тоді набирав режисерський курс. Також визначальним у житті стало те, що одружився на актрисі, з якою ми були однокурсниками в театральному училищі. Ярослава бачила чого я прагну, тому підтримала мене і з розумінням поставилася до рішення здобувати режисерську освіту. Завдячую долі і тим, що постійно маю ряд запрошень на постановки в інші театри. Для режисера дуже важливо мати можливість порівнювати творчі процеси різних мистецьких колективів. - Які театри були у вашому житті? - 15 років я працював у Рівненському театрі, 10 з них головним режисером. Цей театр залишив глибокий слід у житті, оскільки в ті часи там було багато молоді. Ми практично всі були ровесниками, тому досить легко будували свій храм. Я залишив Рівн
...
Читати далі »
Переглядів:
895
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Фестиваль молодіжних театрів «Рампа» у Дніпропетровську Дата: 11 - 16 квітня Місце: Дніпропетровський академічний театр російської драми ім. Горького (просп. Маркса, 97) У Дніпропетровську 11-16 квітня відбудеться Міжнародний фестиваль молодіжних театрів під назвою «Рампа». Організаторами фестивалю виступили, зокрема, облдержадміністрація Дніпропетровщини, Дніпровський союз молоді, Дніпропетровський академічний театр російської драми. За Гран-прі «Рампи» будуть боротися Народний аматорський театр «Вавилон» з Києва, проект «Конфітюр» з Волгограда, Народний театр-студія «Маски» з Дніпропетровська, театр «На Жуках» з Харкова, Жіночий естрадний театр «НеГеніі» з Дніпропетровська, «Новий театр» з Прилук, Народний театр «Сатрап» з Мінська, Зразкова музично-драматична студія «Теремок» з Білгород-Дністровського, СТЕМ «Точка опори» з Волгограда, Центр імені Мейєрхольда з Херсона, Театр авторських інтерпретацій «BUBAMARA» з Дніпропетровська, Музичний театр юного актора «Fantazianew» з Києва.
За повідомленням сайту «Время» 05 квітня 2011
Переглядів:
582
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Тадеуш Кантор 6 апреля 1915 — 8 декабря 1990 «Театр смерти» Тадеуша Кантора, в котором наряду с актерами выступают предметы и куклы, а границ между жизнью, сновидением и небытием, как и между театральными жанрами, не существует, своей безудержной импровизацией подрывает обыденные условности, мифы и национальные стереотипы. Тадеуш Кантор родился 6 апреля 1915 года в маленьком провинциальном галицийском городе – Велеполе Скшинске, расположенном на юг от Ропчиц и Сендишова Малопольского. В 1939 году Тадеуш окончил Краковскую художественную академию. Начало его творческой деятельности тесно связано с известной Краковской группой, одним из основателей которой был он сам. Наряду с художественным творчеством в Канторе зрел образ собственного театра, а скорее мира, сценой и смыслом которого был именно театр. В период гитлеровской оккупации Кантор основал в Кракове подпольный Независимый Театр. Тадеуш ставил пьесы Ю. Словацкого и С. Выспяньского. Отличительной чертой театра Кантора являлась необычайно убедительная пластическая передача. Первый же его спектакль явился свидетельством процесса формирования творческой личности и художественной зрелости Тадеуша Кантора. Самый большой успех Тадеуша Кантора связан с премьерой спектакля «Умерший Класс», состоявшейся в 1975 году. Этот спектакль из-за своей реалистичности и простоты стал невероятным рассказом о бренности существования и постоянстве. После успеха «Умершего Класса» каждую новую премьеру ждали с огромным нетерпением и принимали как большое событие. Именно так произошло с пьесой «Велеполе, Велеполе», которую Тадеуш поставил в 1980 году. Тадеуш Кантор скончался 8 декабря 1990 года в Кракове (Польша) на 76-м году жизни. ***
...
Читати далі »
Переглядів:
645
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
|
Рафаель [власне Раффаелло Санті (Санціо), Raffaello Santi (Sanzio)] [26 чи 28.03 (за іншими даними, 6.04). 1483, Урбіно, - 6.04.1520, Рим] Адам і Єва, Фреска 1509-1511
Переглядів:
540
|
Додав:
corg
|
Дата:
06.04.2011
|
| |